4 ноября ушла из жизни Светлана Петровна Можаева – художник - график, член Пермского отделения ВТОО Союз художников России.
Светлане Петровне в феврале 2021 исполнился 81 год. Она родилась в 1940 г. в г. Березники Пермской обл.
Именно со Светланы Можаевой началась пермская мультипликация. Но призванием Светланы Петровны была детская книга. Она оформила книги многих известных пермских писателей: Л. Кузьмина "Башмаки-простаки" (1964), "Капитан Коко и зелёное стёклышко" (1968) и "Четверо в тельняшках", Л. Давыдычева "Друзья мои приятели" (1965) др.
Первый «Капризка» Светланы Можаевой появился в 1974 году. Большинство «Оляпок» были созданы при ее активном участии и руководстве.
Все мы помним её талантливые иллюстрации к рассказам Э. Распэ "Приключения барона Мюнхгаузена" (1976), где восемнадцать невероятных историй пересказаны талантливо и ярко.
Светлана Петровна, несмотря ни на что, долгие годы продолжала работать художником – иллюстратором.
Она участвовала во многих художественных выставках, её работы находятся в коллекции Пермской государственной художественной галереи.
Не стало яркого художника, неутомимого иллюстратора, преданного детской книге.
Светлая память. Соболезнования близким.
Документы будут приниматься по адресу г. Пермь, Комсомольский проспект, 10 с 8 ноября по 1 декабря 2021 года.
В связи с пандемией, просьба подходить с предварительным звонком по т. 212 24 00.
21 октября в Кунгурском историко-архитектурном художественном музее-заповеднике открывается выставка Заслуженного художника РФ Равиля Исмагилова (1941 - 2020) "Палитры чистые цвета". Выставка посвящается памяти художника посвящается.
В экспозиционных залах будет представлена живопись крупнейшего художника Прикамья. Для любителей и знатоков искусства имя Равиля Исмагилова – символ эпохи перемен. Из суровых «семидесятых» он смело шагнул в новое – от монументализма шел к живописи, от суровых по колориту композиций – к многоцветному искусству витража.
Председатель Пермского отделения Союза художников, крупнейший дизайнер-монументалист, автор оригинальных инсталляций, пейзажист, портретист, экспериментатор, живописец – он оставил славную память в истории культуры Прикамья и России.
Равиль Исмагилов – хорошо известный в краевой столице автор дизайн-проектов интерьеров общественных зданий: спортивного комплекса «Орленок», гостиницы «Урал», Дворца пионеров и других, а также мемориальных досок выдающимся современникам: А. Л. Решетову, В. П. Астафьеву, Е. А. Вагнеру, Л. И. Футлику. Любимым жанром художника-станковиста Р. Исмагилова был пейзаж. Мастер объездил весь Советский Союз – от Таллинна до Байкала, от острова Колгуева до Самарканда. Несколько живописных и графических пейзажных серий художник посвятил Северу, озеру Байкал, Сибири, побережьям Ледовитого океана, где он не раз бывал с экспедицией пермских кинодокументалистов. Но каждый раз Исмагилов возвращался к написанию видов родной прикамской природы и создал серию лирических и эпических картин, объединенных темой «Родное Прикамье».
На выставке в Кунгурском музее представлена живопись разных периодов творчества Исмагилова: пейзажи, натюрморты, портреты. Особый интерес представляют работы, в которых автор презентует свое прочтение знаменитой техники пуантилизма (манера письма раздельными (неизолированными) мазками правильной, точечной или прямоугольной, формы).
Сам художник об этом периоде своего творчества говорил так: «Хочется не мгновения изображать, а постоянство. Вечное постоянство и ТАИНСТВО природы. Оно дает желание творить в таком изменчивом мире. Теперь все больше работаю с цветом, меня мало интересуют детали. Я иду по пути обобщения и передачи настроения с помощью цвета. Технику пуантилизма я выбрал не случайно. Она позволяет не зацикливаться на деталях, а только передает настроение от увиденного, переливы цвета, состояние души (цит. по: Исмагилов. Созвучно времени.2020 год. С. 254)
Также в день открытия выставки состоится презентация альбома «Исмагилов. Созвучно времени», в котором собран посвященный художнику богатейший иконографический и иллюстративный материал. Издание подготовлено при поддержке Министерства культуры Пермского края, Пермского отделения «Союза художников России», Пермской художественной галереи, краевого архива.
11 октября отметил свой 80 - летний юбилей Юрий Николаевич Лапшин!!! Сердечно поздравляем Юрия Николаевича и приглашаем на открытие его персональной юбилейной выставки "ПРОСТРАНСТВО ВРЕМЕНИ".
Открытие выставки состоится 19 октября 2021 г. в 16 часов в Доме Художника (г. Пермь, ул. Горького, 27)!
Выставка проходит при поддержке Министерства культуры Пермского края.
Посещение выставки будет проходить с соблюдением санитарных норм и правил Роспотребнадзора.
Юрий Николаевич Лапшин отмечает свой юбилей очередными выставками, где показываются новые работы этого плодовитого мастера.
В 1970-е годы Ю.Н. Лапшин, окончив Орловский пединститут, связал свою жизнь с театром, работал художником-декоратором в драматических театрах Орла, Орска, Кизела, Перми, а затем и Санкт-Петербурга (БДТ). Всего им поставлено около ста спектаклей классического и современного репертуара, в том числе пьесы Л. Толстого, А. Островского, Е. Шварца, В. Распутина, Э. Олби, Й. Грушаса и В. Туррини. Каждое сценографическое решение Лапшина – незабываемо яркое и необычное зрелище.
В последнее время Юрий Николаевич показывает на выставках не только свои театральные, но и станковые – живописные и графические – работы. Ему присуща особая поэтика мировидения и дар преображения сущего. В портретах, пейзажах, жанровых сценах Лапшин творит свою мифологию, создает сложный символический мир. Каждый изображенный предмет становится звеном в длинной цепи ассоциаций. В своих таинственных образах Лапшин передает бесконечные напряжения и превращения жизни. Отсюда – мощный контраст, непривычная форма, огромная энергия цветового пятна…
Ю.Н. Лапшин является автором многих художественных акций и общественно-значимых культурных проектов Прикамья. Среди них – выставочный проект «Годы странствий», художественный проект «Дом. Храм. Семья», международный художественный салон «Арт-Пермь», выставочный комплекс «Арт-резиденция». Во всех своих начинаниях Лапшин принимает самое деятельное участие, объединяя вокруг себя самых разных, но всегда ярких и креативных людей. Кроме участия в выставках регионального уровня, он устраивает персональные выставки, представляет свое творчество во многих городах России, а также в Германии, Финляндии, Польше, Чехии, Испании, США, Франции, Люксембурге.
О.М. Власова, доктор искусствоведения.
Выставка работает с 19 октября по 08 ноября 2021 года
Режим работы: ежедневно с 11-00 до 19-00
суббота с 11-00 до 17-00
воскресенье – выходной
Открытие выставки состоится 24 сентября 2021 года в 16 часов в Доме Художника по адресу: г. Пермь, ул. М. Горького, 27
Посещение выставки будет проходить с соблюдением санитарных норм и правил Роспотребнадзора.
Выставка проводится при поддержке Министерства культуры Пермского края
Осень – время душевной и творческой перезагрузки, естественной паузы перед долгой зимой. В контрасте неустойчивости капризной осенней погоды мы ищем баланс между личным и окружающим миром. Сознание еще пребывает в лете, а человек уже адаптируется к холодам. Невольный поиск равновесия между материальным и невесомым, теплым и холодным, светлым и темным направляет внутреннее внимание на поиски точки опоры, необходимой для реализации своих впечатлений и идей. Как следствие – выход накопленной энергии, наполненной свежими эмоциями, преобразованной в творческие «плоды».
М.В. Нурулин, художник
Периодическая ежегодная выставка «Осенний вернисаж» в этом году посвящена сложному ощущению времени и называется «Сезонные биоритмы». На выставке представлено более 100 работ, выполненных в разных видах и жанрах изобразительного искусства. Участники выставки – как видные мастера, так и новые авторы, только начинающие свой путь в большое искусство.
Каждый мастер работает в своеобразной, только ему присущей манере – отсюда ощущение оригинальности и неповторимости, присущие новым произведениям. Передавая свои впечатления от реальности, художники Прикамья продолжают совершенствовать пластический язык, творческие приемы, технику исполнения, но главное, конечно, – это искренность и глубина проявленных чувств.
О. М. Власова, искусствовед
Выставка работает с 24 сентября по 14 октября 2021 года
Режим работы: ежедневно с 11-00 до 19-00
суббота с 11-00 до 17-00
воскресенье – выходной